|
Dear Friends,
Please join us for discussion, ‘The nature of light and the phenomenon of installation art’, by visiting guests Hap Tivey (artist); Trevor Smith (curator, writer) and Nguyen Nhu Huy (artist/curator).
10.00AM on Sunday 20th December 2009
Venue: Multi Media Room, 8 Floor, Nha Hoc Thuc Hanh Ho Chi Minh City Fine Arts University, 5 Phan Dang luu Street, Binh Thanh Dist, HCMC.
This informal panel discussion will focus on the phenomenon of installation art, using Hap Tivey’s artistic practice as a departure point for further discussion on the history and development of one of the 20th Century’s most significant art forms.
Hap Tivey is an American installation artist based in New York. He was a key member of the first generation of artists in America in the 60s and 70s whose work contributed to the coining of the term ‘installation art’, having lived as a Zen monk in Japan for a number of years that gave additional foundation to his experimentation with light as a form approaching ideas of emptiness. Hap will discuss the development of his practice, in addition to sharing the work of other fellow installation artists of his generation.
Installation art has become a ubiquitous process of art making across the world. Trevor Smith, previously curator of the New Museum, New York and currently co-curating the Singapore Biennale 2010, will contribute to the discussion of Hap’s work by talking of how installation art questioned the importance of process and ideas in art making. Local curator, artist and writer, Nguyen Nhu Huy, will further share ideas of how Vietnamese artists have taken this international art form as their own artistic language.
Hap Tivey’s solo exhibition ‘Light Shreds: 2000 Car Paintings’ will open at San Art at 6pm on the 31st December 2009.
Discussion shall be facilitated by Zoe Butt (Curator and Director, Programs and Development, San Art)
Participants
Hap Tivey
Hap Tivey began creating light installations and sculptures during the late sixties in Los Angeles. For more than thirty years, Tivey's art has investigated the phenomena of light. In installation, painting, sculpture and projection, he pursued the concrete experience of light as well as the emotional and theoretical implications it holds for the human condition. This last body of work distills many of the techniques and subtleties he discovered during those three decades into simple powerful statements of pure light. Hap Tivey has an extensive exhibition history across the USA and abroad. His works are also held in such public collections as the Museum of Modern Art and the Solomon R Guggenheim, New York.
Trevor Smith
Trevor Smith is the inaugural Curator of Contemporary Art at the Peabody Essex Museum in Salem, Massachusetts - the oldest continuously operating museum in the United States. Prior to joining the Peabody Essex, Smith was Curator in Residence at the Centre for Curatorial Studies, Bard College where in 2006 he co-curated Wrestle, the inaugural exhibition at the Hessel Museum and in 2007 presented is Martin Creed: Feelings, the first large-scale survey of this artist’s work. From 2003-2006 he was Curator at the New Museum of Contemporary Art in New York City where, among other projects he co-curated the widely acclaimed exhibition Andrea Zittel: Critical Space and presented a major survey of the work of Brian Jungen. Smith was born in Canada and studied Art History at the University of British Columbia. From 1992-2003 he was based in Australia where he worked first at the Biennale of Sydney, then as Director of the Canberra Contemporary Art Space, and from 1997-2003 as Curator of Contemporary Art at the Art Gallery of Western Australia. He has produced over fifty exhibitions and has published widely in exhibition catalogues and journals in North America, Europe, Australia and Asia. He is also currently co-curator of the 2010 Singapore Biennale
Nguyen Nhu Huy
Nguyen Nhu Huy graduated from Hochiminh city University of Fine Art in 1997. His art practice is concerned to the relationship between present and past and the intervention of different temporal-spacial dimensions. Nhu Huy works with various art media, installation art, paintings, photography and relational art. Since 2003-2005, Nhu Huy has been co-founder and editor for the Vietnamese independent online art magazine. Nhu Huy is also an independent curator, critical writer, and a poet. His recent curating project was “ Art in Marathon”, a public art project, which was taken place in the course three months, from September to December 2007, in some public spaces in Hochiminh city. He also wrote and translated widely on contemporary art and art theory as well as participated in the international art symposiums and conferences. The most recent events he took part were international symposium on Vietnam Art, “ Vietnam art post-doimoi”, held at Singapore Art Museum (SAM) and the 5th Asian Curator Conference, organized by Japan Foundation in Singapore and Kuala Lumpur, Indonesia, both in 2009. His newest translation is “Thế Mà Là Nghệ Thuật Ư?”, published by Tri Thuc publisher, translated from the “ But Is It Art”, Cynthia Freeland, Oxford University Press published 2001. In 2008 and 2009, Nhu Huy also had several talks with art students in Hanoi, Hue and Hochiminh city on the subject of reception and creation contemporary art.
|
|
|
|
Các bạn thân mến,
Hãy cùng chúng tôi tham gia vào buổi thảo luận, ‘Ánh sáng tự nhiên và hiện tượng của nghệ thuật sắp đặt’ bởi khách mời Hap Tivey(nghệ sĩ), Trevor Smith(curator/nhà văn), Nguyễn Như Huy(curator/nhà văn).
10h sáng Chủ Nhật, ngày 20 tháng 12 năm 2009
Điạ điểm: Phòng Multi Media, lầu 8, Nhà học thực hành, Trường Đại Học Mỹ Thuật Thành Phố Hồ CHí Minh, 5 Phan Đăng Lưu, Quận Bình Thạnh, Tp. Hồ Chí Minh.
Đây là buổi thảo luận không chính thức sẽ tập trung vào hiện tượng của nghệ thuật sắp đặt, sử dụng các phương tiện trong thực hành nghệ thuật của Hap tivey như là điểm bắt đầu để đưa buổi thảo luận đi xa hơn về lịch sử và phát triển loại hình nghệ thuật quan trọng nhất thế kỷ 20.
Hap Tivey là nghệ sĩ sắp đặt người Mỹ hiện đang sống và làm việc tại New York. Ông là một thành viên chủ chốt của thế hệ nghệ sĩ đầu tiên ở Mỹ vào những năm 60 và 70 phát triển các phương thức về “nghệ thuật sắp đặt”, ông đã từng sống trong một Zen Monk tại Nhật Bản đó là những năm mang lại cho ông sự hình thành và trải nghiệm về ánh sáng như là phương thức tiếp cận ý tưởng của hư không. Hap sẽ thảo luận thêm về phát triển các thực hành của mình, và thêm vào đó sẽ chia sẻ thêm các hoạt động của các nghệ sĩ khác trong thời của ông.
Nghệ thuật sắp đặt đã trở thành tiến trình phổ biến để tạo nên các tác phẩm nghệ thuật trên khắp thế giới. Trevor Smith đã từng là curator cho Viện Bảo Tàng Mới tại New York và hiện tại đang là đồng curator cho Singapore Biennale 2010, ông sẽ góp phần và thảo luận về tác phẩm của Hap bằng cách nói về việc đặt câu hỏi như thế nào về sự quan trọng của ý tưởng và tiến trình trong việc tạo ra tác phẩm nghệ thuật. Curator trong nước, nghệ sĩ và nhà văn Nguyễn Như Huy sẽ chia sẽ thêm cách mà các nghệ sĩ Việt Nam đã đưa hình thái nghệ thuật quốc tế này vào trong chính ngôn ngữ của mình.
Triển lãm cá nhân của Hap Tivey ‘Những mảnh ánh sáng: 2000 bức tranh xe hơi’ sẽ khai mạc tại San Art vào lúc 6h tối ngày 31 tháng 12 năm 2009.
Dẫn chương trình cho thảo luận này sẽ được thực hiện bởi Zoe Butt(Curator và Giám đốc chương trình và phát triển của San Art)
Các nghệ sĩ và khách mời tham dự:
Hap Tivey
Hap Tivey đã bắt đầu tạo ra các sắp đặt về ánh sáng và điêu khắc trong những năm 60 tại Los Angeles. Đã hơn 30 năm, Tivey đã tìm hiểu về hiện tượng của ánh sáng. Trong sắp đặt, tranh, điêu khắc và chiếu hình, ông theo đuổi trên những trãi nghiệm vững chắc về ánh sáng cũng như là mối quan hệ mật thiết của lý thuyết và cảm xúc được giữ trong điều kiện sống. Trong phần cuối của tác phẩm chắt lọc rất nhiều kỹ thuật và sự tinh tế ông đã khám phá ra trong suốt 3 thập kỷ đi vào trong quan niệm mạnh mẽ và đơn giản của ánh sáng trong [pure light]. Hap Tivey đã có lịch sử triển lãm quan trọng tại Mỹ và nước ngoài. Tác phẩm của anh được trưng bày trong một số bộ sưu tập công cộng như Viện bảo tàng mỹ thuật hiện đại và viện bảo tàng Solomon R Guggenheim, New York.
Trevor Smith
Trevor Smith là Curator chính thức về nghệ thuật đương đại tại Viện bảo tàng Peabody Essex, Salem, Massachusetts – là Viện bảo tàng lâu năm nhất tại Mỹ. Trước khi tham gia vào Peabody Essex, Smith đã là Curator lưu trú tại trung tâm nghiên cứu “Curatorial”, trường cao đẳng Bard nơi mà ông đã đồng curated với Wrestle về triển lãm đầu tiên tại Viện bảo tàng Hessel và năm 2007 đã giới thiệu về Martin Creed: Cảm xúc, đó là một khảo sát ở diện rộng về các tác phẩm của nghệ sĩ. Từ năm 1992 – 2003, ông là Curator tại Viện bảo tàng mới về mỹ thuật đương đại, thành phố New York nơi mà rất nhiều các dự án được đồng curated và giới thiệu rộng rãi triển lãm Andrea Zittel: Không gian phê bình và giới thiệu khảo sát chính về các tác phẩm của Brian Jungen. Smith sinh ra tại Canada và học về lịch sử mỹ thuật tại trường đại học Anh Columbia. Từ năm 1992 – 2003 ông đã sinh sống tại Úc nơi đầu tiên anh làm việc tại Biennale của Sydney, và sau đó là giám đốc của Không gian mỹ thuật đương đại Canberra và từ năm 1997 – 2003 là Curator của Mỹ Thuật đương đại tại phòng tranh nghệ thuật Tây Úc. Ông đã tổ chức hơn 50 triễn lãm và phát hành rộng rãi catalogue cũng như các bài báo tại Nam Mỹ, Châu Âu, Úc và Châu Á. Ông hiện tại là đồng curated cho Singapore Biennale năm 2010.
Nguyen Nhu Huy
Nguyen Nhu Huy đã tốt nghiệp đại học mỹ thuật tp. Hồ Chí Minh năm 1997. Các thực hành nghệ thuật của anh là sự quan tâm về mối liên hệ giữa hiện tại, quá khứ và sự can thiệp các khoảng không gian ba chiều. Nguyễn Như Huy làm việc trên đa phương tiện như sắp đặt, tranh, nhiếp ảnh và mối quan hệ mỹ thuật. Từ năm 2003 – 2005 anh cũng là đồng sáng lập và biên tập cho tạp chí mỹ thuật online độc lập tiếng việt. Như Huy cũng là Curator tự do, nhà phê bình, và nhà thơ. Gần đây anh đang curate dự án ‘Art in Marathon’ là một dự án mỹ thuật công cộng thực hiện trong 3 tháng từ tháng 9 – 12 năm 2007 tại một số không gian công cộng tại tp. Hồ Chí Minh. Anh cũng là người đã dịch rất nhiều các tài liệu về nghệ thuật đương đại và lý luận cũng như đã tham gia vào các hội thảo và chuyên đề mỹ thuật quốc tế. Và dự kiến gần đây nhất anh tham gia là chuyên đề về Mỹ Thuật Việt Nam ‘Mỹ thuật Việt Nam Sau Đổi Mới’ được tổ chức tại Bảo tàng Mỹ Thuật Singapore (SAM) và hội thảo về Curator Châu Á lần thứ 5 được tổ chức bởi Quỹ Nhật Bản tại Singapore và Kuala Lumpur, Indonesia năm 2009. Và ấn phẩm dịch gần đây nhất của anh là “Thế mà là nghệ thuật ư ?” được xuất bản bởi nhà sách Trí Thức được dịch từ “But Is It Art” của Cynthia Freeland được xuất bản bởi trường đại học Oxford. Năm 2008 và 2009 anh cũng đã có rất nhiều buổi nói chuyện với sinh viên mỹ thuật tại Hà Nội, Huế và tp. Hồ Chí Minh về đề tài của tiếp cận và sáng tạo trong mỹ thuật đương đại.
|
